日々のこと Days in Yamagata ― what I see 山形での暮らしの中で目が留まるもの。台所で揚げるサーターアンダギーの色、日なたで眠る犬、よく通う神社。日々の小さな観察が、時間を経て絵の中の色や光になっていく話です。...
Making & Reflections World myths and celebrating life ― Ganesha, Barong, Ra and Aizen Myoo 世界の神話は、欲も障害も沈む太陽も、否定せずに神のかたちにしてきました。障害を除くガネーシャ、善悪の均衡を説くバロン、死と再生をくり返すラー、煩悩を悟りに転じる愛染明王。生きる力をまるごと讃える発想をたどります。...
Making & Reflections Color and Form as Seen in Japanese Mythology ― Those Who Gave Names to Light, Flowers, Water, and Dance 日本の神話は、太陽の光、花の色、川の流れ、月あかり、舞のかたちそのものを神として語ってきました。天照大神・木花咲耶姫・瀬織津姫・月読命・天宇受売命・猿田彦神。色や形に意味を感じる感じ方の遠い源をたどります。...
Making & Reflections Oda Nobunaga and Gandhi ― people who decide, and a sense of beauty 天下を取ろうとした織田信長は名物茶器を集め、非暴力を貫いたガンジーは糸車に「音楽と芸術がある」と語りました。強く行動した人ほど、色や形や手ざわりに敏感だった。決断する心と美を感じる心の関係を、二人の逸話からたどります。...
Making & Reflections The Japanese sense of beauty and living with paintings ― from the words of Norinaga, Basho, Rikyu and Kukai 日本の美意識は、完璧なものより移ろうものに価値を置いてきました。本居宣長の「もののあはれ」、松尾芭蕉の「不易流行」、千利休の「わび」、空海の曼荼羅。四人の言葉から、絵を一枚飾って暮らすという日本の習慣をたどります。...
Making & Reflections The Meaning of Displaying Abstract Art. Not a 'Painting You Can't Understand,' but a 'Painting with Room to Breathe' 抽象画を飾る意味とは。意味が分からない絵ではなく、見る人に解釈の余地を残す絵です。コロンビア大学の研究、具象画との違い、色・置き場所・光の手がかりを、オーダーアート制作の視点でまとめました。...
Making & Reflections One Painting, in an Executive's Room. What Choosing It Conveys 社長室や応接室に飾る絵の選び方。オフィスアートと生産性・ウェルビーイングの研究、色・大きさ・位置の手がかり、事業が大切にする価値を映す一枚という考え方を、オーダーアート制作の視点でまとめました。...
Making & Reflections A Piece to Keep Close Through Days of Repeated Decisions ― The Spirit of Cherishing Things, Passed Down in Yonezawa 数え切れない判断を担う毎日に、目に入る場所へ一枚のものを置くということ。山形・米沢の上杉家三代が大切にした、暮らしと美の姿勢から、ウェルビーイングを見つめます。...
作品 Life of Ascension 『あなたの命は、いま再び動き出す。』生きる力の再起動と、自由への覚醒を示すメッセージです。止まっていた歯車が動き、自分ではない何かに支配される感覚から解放され、あなた自身の意志と光で歩み始める瞬間。コンセプト・背景止まっていた歯車が動き、あなた自身の意志と光で歩み始める瞬間。その変化の力強さを、作品全体の輝きとして伝え...
